Photos: Marcel Carrière / Annie Ducharme 

 

 

 

Courts extraits:     Carl Naud     Rémi Bolduc     Benoît Charest

 

 

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Programmation printemps 2010

 

4 février

Nathalie Albert, chanteuse

Pendant ses études à l’École de musique Vincent d’Indy et à l’Université de Montréal, elle prend part à plusieurs projets en tant qu’interprète. Elle touche tant à la comédie musicale qu’à la musique classique, contemporaine, populaire et bien sûr au jazz. Envoûtante et lumineuse, la voix de Nathalie Albert émane du cœur. De son chant fin et chatoyant irradient une harmonie et une joie de vivre naturelle. Elle incarne la volupté et une douce folie qui enchantent chacun vibrant à l’unisson. Elle enregistre des trames sonores pour le film. Le Marais de Kim Nguyen, et pour le théâtre. Ex-membre du trio vocal Moonlight Girls, elle s’est produite au Festival International de Jazz de Montréal, au Festi Jazz de Rimouski et dans les Maisons de la culture de Montréal.

 

11 février

Ron Di Lauro, trompettiste
Du jazz au classique, en passant par le répertoire populaire et les musiques du monde, le Montréalais Ron Di Lauro est l'un des trompettistes le plus sollicité au Québec. Au cours de sa carrière, il a accompagné plusieurs artistes de renom tels que Dizzy Gillespie, Aretha Franklin, Tony Bennett, Michel Legrand, Oliver Jones, Vic Vogel, Maureen Forrester, Petula Clark, Céline Dion, Ginette Reno, Barry Manilow, Frank Sinatra Jr., Gino Vannelli, Gregory Charles, Diane Dufresne, Corneill, Michael Bolton pour n’en nommer que quelques-uns. Comme soliste, il s’est produit à plusieurs reprises avec l'Orchestre symphonique de Montréal, l'Orchestre Métropolitain du Grand Montréal,  l'Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre de Laval, ainsi que les Big Bands de Vic Vogel et Lorraine Desmarais.  Il a aussi participé à de nombreuses émissions de télévision et de radio, a collaboré à des comédies musicales, à des bandes sonores de films et de messages publicitaires, ainsi qu’à plus de 250 enregistrements de disques, notamment avec le Cirque du Soleil.

 

18 février

Charles Papasoff, saxophoniste baryton-compositeur
Musicien, compositeur, arrangeur et producteur, Charles Papasoff excelle dans tous les domaines. Connu sur la scène du jazz en tant que saxophoniste baryton, il a enregistré plusieurs disques avec l'International Baritone Conspiracy et le Papasoff Trio, dont il est le leader. Le musicien a également collaboré au fil des ans avec de nombreux artistes tels que Karen Young, Oliver Jones, Branford Marsalis et Steve Lacy, pour n'en nommer que quelques-uns. Il s'est produit dans plusieurs festivals de jazz à travers le monde. En tant que compositeur, il a signé les trames sonores de quelques films dont Fate un bel sorriso et Caboose. L'artiste a également composé les musiques de certains spectacles de danse, notamment celle de Tristan Iseult pour les Ballets jazz de Montréal. Directeur artistique et producteur pour la maison de disque Nisapa, qu'il a lui-même fondée, Charles Papasoff a enfin travaillé à la réalisation de plusieurs disques avec le Jefferson Grant Quintet, Tuyo ainsi que la chanteuse Coral Egan.  Comédien à ses heures, l'artiste a joué aux côtés de Nastassja Kinski et Charlotte Gainsbourg dans le film The Intruder, réalisé par David Bailey.

 

25 février

Dawn Tyler Watson, chanteuse 

À la demande générale la diva montréalaise du jazz et du blues Dawn Tyler Watson est de retour chez art[o]. Elle se produit depuis plusieurs années dans les festivals du Canada, de l’Europe et des États-Unis. Elle a remporté de nombreuses distinctions :  le prix Québec Lys Blues décerné à la meilleure artiste féminine trois années de suite (de 2003 à 2005), le Trophée Blues pour la meilleure artiste féminine internationale (en 2004 en France), l’International Screamin' Jay Hawkins Award pour le meilleur spectacle (en 2002 en France) et le prestigieux Canadian Maple Blues Award. Dawn Tyler Watson a aussi été en nomination à plusieurs reprises comme artiste de l’année (deux fois) et meilleure chanteuse (sept fois). Même si on l’a surnommée la « Reine du blues » de Montréal, Dawn est aussi l’une des meilleures chanteuses jazz de la ville. En plus de composer et de faire des tournées, elle a renoué avec son métier d’actrice en décrochant un premier rôle aux côtés du célèbre Roy Dupuis dans le film Jack Paradise, les nuits de Montréal.

 

4 mars

Soirée spéciale Blues

Guy Bélanger, harmoniciste, compositeur et interprète et Rob Mcdonald, guitariste

Il y en a long à dire sur Guy Bélanger qui fait ses débuts en 1974 avec Bob Walsh qui l'initiera aux rudiments du blues. Plus tard, il joint les rangs du groupe Delta Blues Band avec qui il joue pendant plus de 4 ans. La formation présente près de 250 spectacles par année tant en Ontario qu'au Québec ou dans les Maritimes avec un répertoire composé principalement des grands classiques du blues. C'est d'ailleurs avec le Delta Blues Band qu'il a l'occasion de côtoyer de grands noms tel que Muddy Waters, Koko Taylor, Big Mama Thornton, James Cotton et Dutch Mason. Toutes ces expériences différentes contribuent grandement à élargir ses horizons musicaux. En 1987, il se joint à la formation du bluesman Bob Walsh et participe à plusieurs spectacles dont ceux du Festival international de Jazz de Montréal (7 éditions). Les Colocs l'invite à participer à l'enregistrement et à la présentation de leur deuxième album Atrocetomique. Suivra une succession de collaborations avec plus de 50 artistes québécois et français. En 2003, la rencontre avec le guitariste Claude Fradette donnera jour à la bande sonore du film Gaz Bar Blues qui remportera le prix Jutra de la meilleure musique et du Lys Blues du meilleur album blues en 2004. Finalement Guy  retrouve Bob Walsh et accumule les tournées autant au Canada, qu’en Suisse et en France, avec le résultat que l'on connaît! Un premier album de compositions et de collaborations voit le jour en 2008. 

Connu de la scène d’Arto pour nous avoir présenté deux spectacles blues avec Craig Miller l’an dernier, nous aurons la chance d’écouter encore ce guitariste d’expérience qui partage sa carrière depuis 25 ans avec des artistes de haut niveau comme Guy Bélanger, Rob Lutes, Jonas, Nanette Workman, Dawn Tyler Watson pour ne nommer qu’eux. Son style original et ses compositions lui ont permis d’être reconnu à travers le Canada et en Europe. Il a reçu 5 nominations consécutives pour la performance de l’année Lys bleu award du Québec. Compositeur, ingénieur de son et producteur, ses compositions se retrouvent sur plusieurs émissions de télévision, films et documentaires. Sa musicalité et sa versatilité, ses idées musicales hors du commun, ses performances et son talent ne cessent d’émouvoir les auditoires partout où il se produit.

 

11 mars

Aron Doyle, trompettiste et chanteur 

Après des études à l’université de Colombie-Britannique, Aron entreprend un baccalauréat en musique jazz à l’université McGill à Montréal. Depuis 1987, ce trompettiste de talent a participé également à de nombreux festivals au Canada, aux États-Unis et en Europe, se produisant avec plusieurs artistes réputés tels que Lorraine Desmarais Big Band, Dave Brubeck Octet, Alain Caron Big band, Vic Vogel Big Band, Karen Yong, Dave Turner. Récemment, il a ajouté à son répertoire des performances en chansons, tirées des grands classique du jazz.

  

18 mars

Rémi Bolduc, saxophoniste alto, compositeur et André Leroux, saxophoniste ténor, compositeur

Sur la scène d’art[o] tous les deux réunis! Voilà une idée de Rémi lors de son passage chez art[o] l’automne dernier. Ces deux grands saxophonistes bien connus de la scène montréalaise nous en feront voir de toutes les couleurs. Attendez-vous à une soirée remplie de surprises, avec des standards comme vous ne les aurez jamais entendus. Bien sûr au programme quelques pièces de Rémi et d’André.  

Un jeu intense et maîtrisé, d’une précision à couper le souffle, une présence sur scène magnétique et charismatique, des compositions originales et rafraîchissantes, voilà ce que propose Rémi Bolduc, l’un des meilleurs saxophonistes jazz du Canada. Applaudi sur toutes les grandes scènes de New York à Paris, en passant par Genève, Tokyo et Pékin, Rémi Bolduc séduit par ses talents d’interprète et sa maturité surprenante, faisant de lui un musicien accompli. Par sa polyvalence et son dynamisme, Rémi Bolduc collabore régulièrement avec des musiciens jazz renommés tels que Kenny Werner, Ben Monder, Seamus Blake, Lorraine Desmarais, Vic Vogel, Thom Gossage, Ralph Bowen et Jerry Bergonzi, entre autres. Rémi Bolduc également le saxophone, l’improvisation et les classes d’ensembles aux universités McGill et Concordia de Montréal. André Leroux est un musicien polyvalent oeuvrant autant dans le domaine du jazz, de la musique de tradition classique que des musiques actuelles et populaires. Maintenant considéré comme l’un de nos meilleurs saxophonistes canadiens, il a tout d’abord été influencé pas les grands tel John Coltrane, mais il a vite su inventer son propre jeu et forger son identité sonore. Un son qualifié de cru, chaud, tranchant et explosif. Il est passé maître dans l’art d’explorer toutes les facettes de son instrument. Parmi les plus récentes collaborations du musicien, mentionnons sa présence au sein du François Bourassa ensemble, du Quatuor contemporain Quasar et avec le pianiste James Gelfand.

 

25 mars

Nicolas Chourot, guitariste, compositeur

Né à Sept-Iles, le guitariste et compositeur Nicolas Chourot est un autodidacte. Pendant une quinzaine d’années, son expérience comme membre de divers groupes ou comme  accompagnateur s’est enrichie de collaborations plus étroites avec des musiciens de la communauté multiethnique montréalaise: Eval Manigat (Haïti), Namori Cissé (Côte d’Ivoire), Madou Diarra (Mali), Miguel Fenton (République Dominicaine), pour ne nommer que ceux là. Les scènes de plusieurs festivals d’envergure l’ont vu défiler en tant qu’interprète ou arrangeur: Festival des Francofolies avec le groupe Saïnagua (1999) et avec le réputé batteur Namori (2005), Festival des Nuits d’Afrique avec le groupe Dakan (1998-2000), Festivals de Chicoutimi et de Gatineau avec le groupe de musique latine Alka Salsa (2003). En juin 2009, il lance un premier album solo. First Landing est un mélange de jazz, de funk et de rock, avec une touche subtile de rythmes du monde. Parmi les musiciens jazz qui l’ont le plus inspiré, mentionnons les membres des groupes Uzeb  (plus particulièrement Michel Cusson), Tribal Teck et Sixun, Mike Stern, mais surtout l’incontournable Pat Metheny, avec qui Nicolas partage la conviction qu’une musique n’a pas besoin d’être hermétique pour être recherchée.

“Mon objectif n’est pas d’inventer un nouveau style, mais de produire une musique jazz qui soit à la fois contemporaine sur le plan de la diversité de ses influences, ouverte à la créativité de ses interprètes et accessible au plus grand nombre de personnes possible”.

 

1^er avril

Roger Walls, trompettiste 

Natif des États-Unis, c’est dans son pays d’origine qu’il se perfectionne aussi bien en musique classique qu’en musique Big Band.  Roger a participé à plusieurs émissions de télévision très populaires dans les années 70. Il a enregistré avec plusieurs artistes québécois tels que Diane Dufresne, Louise Forestier, Offenbach, Harmonium et Beau Dommage. Il a aussi joué avec des artistes tels que Tony Bennet, Paul Anka, Cab Calloway, Dean Martin, Charles Aznavour, Michel Legrand et plusieurs autres. Il a travaillé avec le Duke Ellington Orchestra à travers le monde. C’est assurément un des  meilleurs trompettistes au pays. Avec sa trompette, sa voix, son enthousiasme et sa joie, il charme toujours le public d’art[o].

 

8 avril

Greg Amirault, guitariste-compositeur 

D’origine acadienne, il a fait sa maitrise à Montréal en jazz et en composition. Ses talents en tant qu’accompagnateur et arrangeur sont mis en valeur sur les enregistrements Monnshine Lullaby et Summertime de la chanteuse montréalaise Willow Quig et sur le disque Mood swing de l’ensemble George Evans. Parmi les artistes reconnus avec lesquels il a joué, on peut nommer Karen Young, Michel Donato, Richard Parris, Janis Steprans entre autres. Greg est membre du Quartet d’Édouardo Pipman et a gagné en juillet 2000, le prix du concours du Festival de Jazz de Montréal.

 

15 avril

Le GAP (Groove Académie Project) (10 $)  

Pour ceux qui ont manqué le GAP l’an dernier vous aurez une autre chance de les écouter !

Pour Anne Duchesne et Pierre-Armand Tremblay, les 2 instigateurs de ce projet, faire de la musique est d’abord un happening d’amis. Comme ils sont en plus d’excellents musiciens, la chimie fait le reste. L’idée de ce projet leur est venue après avoir assisté au spectacle de Sting sur les Plaines à Québec l’été dernier. Il était devenu grandement temps de remettre de l’avant tout ce qui funk et qui groove, tout ce qui laisse de la place aux chanteurs (mélodies) et musiciens (improvisations). Les répertoires de Sting, Stelly Dan, Stevie Wonder, Manhattan Transfert, Earth Wind & Fire, Al Jarreau et autres sont des sources d’inspiration inépuisables. Mais pour ce faire, gros groove, gros personnel de musiciens :

Marcel Gauthier (claviers), Jean-Marie Dionne (voix), André Lahaie (basse), Claude Gauthier(batterie), Bob Stever (percussions),  Michel Héroux (guitariste), et les 2 rêveurs fous, Anne Duchesne (voix) et Pierre-Armand Tremblay (claviers et arrangements)

29 avril

François Richard, flûtiste, pianiste, compositeur 

Il est un des fondateurs de L’Orchestre Sympathique et obtient le Premier prix du Conseil canadien de la musique.  Il a dirigé plusieurs groupes de jazz, fusion et latin en tant que flûtiste, pianiste et compositeur. Tout au long de sa carrière, il a joué avec des musiciens tels Miles Davis, Jaco Pastorius, Gary Bartz. Un des seuls flûtistes pro du Québec à sortir des sentiers de la musique classique.

 

6 mai

Jean-François Poulin, chanteur, comédien 

Issu du programme de théâtre musical du Sheridan College en Ontario, Jean-François n’a jamais cessé de travailler depuis l’obtention de son diplôme en 2003. On a pu le voir récemment dans la production Les Misérables, au Capitole de Québec, dans lequel il a interprété le rôle de Javert ainsi que celui de Grantaire. Son parcours professionnel comprend également des participations en tant que chanteur principal aux spectacles suivants : Joe Dassin, la grande fête musicale (Théâtre St-Denis, Capitole de Québec, U.S.A. et spectacle de fermeture des Francofolies 2009), Cinémashow (casinos de Montréal, de Hull et d’Atlantic City en 2004-2005), Pélagie (aux côté de Marie Denise Pelletier en 2005), Dracula, Anne of the Green Gables, The Music of Gordon Lightfoot et The Legend of the Dumbells. En 2008, il a produit son propre album folk anglophone intitulé Lucky. Il travaille déjà à la sortie du prochain prévu pour 2011 et à l’écriture d’une nouvelle pièce de théâtre musical. Prochainement, vous le verrez dans la comédie musicale basée sur les chansons de Charles Aznavour Je m’voyais déjà. Il nous présentera sur la scène d’art[o], des grands standards de jazz

 

13 mai 

Jocelyn Simard, chanteur  et Roberto Murray, saxophoniste 

Jocelyn Simard alias Cayou est originaire de Woburn dans les Cantons de l’Est. Il est arrivé dans la région de Saint-Jean-sur-Richelieu en 2000. Il s’est fait connaître à la fin des années 80 alors qu’il était journaliste pour le réseau TVA. C’est à cette époque qu’il a commencé à troquer son micro de journaliste pour celui de chanteur.

Après avoir roulé sa bosse dans la région de Sherbrooke pendant plusieurs années, avec entre autres les Garou, Paul Shine et Vincent Vallières, Jocelyn Simard est devenu le leader du groupe officiel des Amateurs de Sports à CKAC, Simard 3 Blessés. Avec sa formation, il a offert de nombreux spectacles et a composé et interprété des parodies sur le monde du sport et sur le Canadien de Montréal, entre autres. Vous avez pu entendre ses chansons sur les ondes de CKAC, mais aussi à 98,5, CKOI et TVA. Pour terminer notre saison, Jocelyn nous présentera une soirée Rythm and Blues toute en couleur et pleine d’énergie, accompagné de l’excellent  Roberto Murray, saxophoniste bien connu de la scène d’art[o]. 

 

Programmation automne 2010

 

9 septembre

Liza Melfi, chanteuse     www.lizamelfi.com 

Fraîchement arrivée de Copenhague, Liza est très heureuse de revenir chez art[o], avant de repartir pour Hong Kong à la mi-septembre !

Jazz, latin, bossa, samba, funk, soul, R&B, pop… Liza Melfi, charismatique chanteuse à la voix suave et profonde, papillonnera à travers vos cœurs avec de multiples chansons combinant différentes mélodies, vous invitant ainsi à prendre votre propre envol. Sa contagieuse passion pour la musique et son authentique talent ont amené Liza à remporter plusieurs concours et à se produire sur diverses scènes prestigieuses en France, à Monaco, Atlantic City (USA), Hong Kong, Singapour, au prestigieux hôtel 7 étoiles Burj al Arab de Dubai, et tout récemment à Tokyo avec un band brésilien. Vous ne pourrez rester indifférent à la présence en scène touchante et charmante de cette sensible et généreuse artiste. Un spectacle personnalisé, une soirée inoubliable. Vous serez vite convaincu.

 

16 septembre

Soirée spéciale Blues

Guy Bélanger, harmoniciste, compositeur et interprète      www.myspace.com/guybelanger

et Rob McDonald, guitariste 

Il y en a long  dire sur Guy Bélanger qui fait  ses débuts en 1974 avec Bob Walsh qui l'initiera aux rudiments du blues. Plus tard, il joint les rangs du groupe Delta Blues Band avec qui il joue pendant plus de 4 ans. La formation présente près de 250 spectacles par année tant en Ontario qu'au Québec ou dans les Maritimes avec un répertoire composé principalement des grands classiques du blues. C'est d'ailleurs avec le Delta Blues Band qu'il a l'occasion de côtoyer de grands noms tel que Muddy Waters, Koko Taylor, Big Mama Thornton, James Cotton et Dutch Mason. Toutes ces expériences différentes contribuent grandement à élargir ses horizons musicaux. En 1987, il se joint à la formation du bluesman Bob Walsh et participe à plusieurs spectacles dont ceux du Festival international de Jazz de Montréal (7 éditions). Les Colocs l'invite à participer à l'enregistrement et à la présentation de leur deuxième album Atrocetomique. Suivra une succession de collaborations avec plus de 50 artistes québécois et français. En 2003, la rencontre avec le guitariste Claude Fradette donnera jour à la bande sonore du film Gaz Bar Blues qui remportera le prix Jutra de la meilleure musique et du Lys Blues du meilleur album blues en 2004. Finalement Guy  retrouve Bob Walsh et accumule les tournées autant au Canada,

qu’en Suisse et en France, avec le résultat que l'on connaît! Un premier album de compositions et de collaborations voit le jour en 2008.

 

Connu de la scène d’art[o] pour nous avoir présenté deux spectacles blues avec Craig Miller, nous aurons la chance d’écouter encore Rob McDonald, ce guitariste d’expérience, qui partage sa carrière depuis 25 ans avec des artistes de haut niveau comme Guy Bélanger, Rob Lutes, Jonas, Nanette Workman, Dawn Tyler Watson pour ne nommer qu’eux. Son style original et ses compositions lui ont permis d’être reconnu à travers le Canada et en Europe. Il a reçu 5 nominations consécutives pour la performance de l’année Lys bleu award du Québec. Compositeur, ingénieur de son et producteur, ses compositions se retrouvent sur plusieurs émissions de télévision, films et documentaires. Sa musicalité et sa versatilité, ses idées musicales hors du commun, ses performances et son talent ne cessent d’émouvoir les auditoires partout où il se produit.

 

23 septembre

Ron Di Lauro, trompettiste     http://rondilauro.com/

Du jazz au classique, en passant par le répertoire populaire et les musiques du monde, le Montréalais Ron Di Lauro est l'un des trompettistes le plus sollicité au Québec. Au cours de sa carrière, il a accompagné plusieurs artistes de renom tels que Dizzy Gillespie, Aretha Franklin, Tony Bennett, Michel Legrand, Oliver Jones, Vic Vogel, Maureen Forrester, Petula Clark, Céline Dion, Ginette Reno, Barry Manilow, Frank Sinatra Jr., Gino Vannelli, Gregory Charles, Diane Dufresne, Corneille, Michael Bolton pour n’en nommer que quelques-uns. Comme soliste, il s’est produit à plusieurs reprises avec l'Orchestre symphonique de Montréal, l'Orchestre Métropolitain du Grand Montréal,  l'Orchestre symphonique de Québec, l’Orchestre de Laval, ainsi que les Big Bands de Vic Vogel et Lorraine Desmarais.  Il a aussi participé à de nombreuses émissions de télévision et de radio, a collaboré à des comédies musicales, à des bandes sonores de films et de messages publicitaires, ainsi qu’à plus de 250 enregistrements de disques, notamment avec le Cirque du Soleil.

 

30 septembre

Nathalie Albert, chanteuse     www.nathaliealbert.com

Pendant ses études à l’École de musique Vincent d’Indy et à l’Université de Montréal, elle prend part à plusieurs projets en tant qu’interprète. Elle touche tant à la comédie musicale qu’à la musique classique, contemporaine, populaire et bien sûr au jazz. Envoûtante  et lumineuse, la voix de Nathalie Albert émane du cœur. De son chant fin et chatoyant irradient une harmonie et une joie de vivre naturelle. Elle incarne la volupté et une douce folie qui enchantent chacun vibrant à l’unisson. Elle enregistre des trames sonores pour le film Le Marais de Kim Nguyen, et pour le théâtre. Ex-membre du trio vocal Moonlight Girls, elle s’est produite au Festival International de Jazz de Montréal, au Festi Jazz de Rimouski et dans les Maisons de la culture de Montréal.

 

7 octobre 

Yvan Belleau, clarinettiste, saxophoniste, compositeur, arrangeur et directeur musical

C’est grâce à une grande maîtrise de ses instruments, à une virtuosité étonnante, à un immense talent d’improvisateur et à une profonde sensibilité dans son approche de la musique, qu’il est devenu un musicien réputé et reconnu dans le milieu du jazz québécois, canadien et international.

En 2002, il réalise son premier album, Clair et net, qui lui permet de se classer parmi les finalistes du prestigieux concours General Motors du Festival International de Jazz de Montréal. L’interprétation qu’il propose sur cet album de Petite fleur de Sidney Bechet lui vaut d’être le seul canadien à apparaître au Grand Palmarès des auditeurs de Radio-Canada (section jazz). Cette même année, il est choisi pour représenter le Canada à Budapest en Hongrie, dans le cadre de l’événement de l’Union Européenne des radios et télévision. Depuis 1990, ses réalisations sont nombreuses et importantes et ses contributions à l’enregistrement d’albums (Guy Nadon, Éval Manigat, Richard Gagnon, etc.), de vidéos, de documentaires, d’émissions de télévision et de radio, de musiques de films (L’ange de goudron, Undying love, Que Dieu bénisse l’Amérique) et de musique de théâtre (Un tramway nommé désir) sont remarquables. Un autre musicien exceptionnel à ne pas manquer!

 

14 octobre

Carl Naud, guitariste, compositeur     www.myspace.com/carlnaud

Après avoir tourné avec la célèbre chanteuse Thérez Montcalm pendant trois ans à travers le continent européen, Carl se décide de retourner à ses propres compositions. Avec son nouvel album intitulé L'Ascenseur, qui est paru sur le catalogue des disques Effendi à l'automne 2009, Carl Naud montre et confirme à nouveau tout son talent.  La musique est moderne, vivante, inspirée, son langage souple et coloré montre une virtuosité indéniable.

"...Un doigté fluide et inspiré. Un jeune guitariste à découvrir absolument..."
 - Radio-Canada

 

21 octobre

Al McLean,  saxophoniste, compositeur et arrangeur 

Natif de Victoria, en Colombie-Britanique, Al McLean habite Montréal depuis 1995. Il se décrit comme un musicien indépendant.  Depuis 2002, il enseigne le saxophone à l'Université McGill. Parmi ses expériences professionnelles significatives, il a fait partie du quartet Brian Hurley et du sextet Joe Sullivan. Avec le Vic Vogel Big Band, il a joué comme soliste. Avec le Joe Sullivan Big Band, il a agi à titre de compositeur et arrangeur.  Il a joué avec un nombre considérable de musiciens provenant d'univers musicaux différents tels que : Susan Anton, Offenbach, Herb Ried, Boule Noire, Lenny White, Tyler Mitchell, Seamus Blake, Jerry Bergonzi, George Garzone et Slide Hampton. Pour son premier enregistrement Personal Transit en 2008, Al consolide son enracinement au jazz acoustique. Enfin, les célèbres improvisations d'Al ont été décrites comme "a fluid, masterful account of the entire lineage of the tenor saxophone".

 

28 octobre

Dave Turner, saxophoniste     www.daveturner.ca

 Né à Montréal, le saxophoniste Dave Turner est une figure centrale de la scène du jazz montréalais depuis le milieu des années 70. Il a participé à tous les grands festivals de jazz au Canada à titre d’artiste vedette. Il est également soliste et premier alto dans le Big Band de Vic Vogel depuis 1979. Il a joué avec des grands noms du jazz comme Art Blakey, Dizzy Gillespie, Joe Morello, Zoot Sims, Jimmy Heath, Mel Torme, Ronnia Matthews et Eddie Martinez. En 1995, il a reçu le prix d’excellence en enseignement de l’Université Concordia. En 1996, il a été consacré saxophoniste alto de l’année par le magazine Jazz Report.

 

 4 novembre

Alexandre Côté, saxophoniste     www.myspace.com/alexandrecote

Compositeur et arrangeur,  Alexandre Côté a complété son baccalauréat en jazz à l’Université McGill. Depuis, il s’est illustré avec Guy Nadon et le Bernard Primeau Jazz Ensemble,  le Vic Vogel Big Band, Félix Stüssi Quintet, Jean-Nicholas Trottier Big Band, le Effendi Jazz Lab et le No Name Jazz Sextet.   Son talent et sa versatilité lui ont permis de réaliser plusieurs tournées au Canada et à l’étranger.  En 2002, Alexandre a participé au Banff International Jazz Workshop dirigé par Kenny Werner.  En 2004 il représentait la Société de Radio-Canada au sein de l’Europeen Broadcast Jazz Orchestra (EBU) en Suisse. 

 

11 novembre

Joe Sullivan, trompettiste     www.myspace.com/jsbigband

 

18 novembre

Greg Amirault, guitariste, compositeur     www.myspace.com/gregamirault

D’origine acadienne, il a fait sa maitrise à Montréal en jazz et en composition. Ses talents en tant qu’accompagnateur et arrangeur sont mis en valeur sur les enregistrements Moonshine Lullaby et Summertime de la chanteuse montréalaise Willow Quig et sur le disque Mood swing de l’ensemble George Evans. Parmi les artistes reconnus avec lesquels il a joué, on peut nommer Karen Young, Michel Donato, Richard Parris, Janis Steprans entre autres. Greg est membre du Quartet d’Édouardo Pipman et a gagné en juillet 2000, le prix du concours du Festival de Jazz de Montréal.

 

25 novembre

Chantal Blanchais, chanteuse

Chantal Blanchais,  est une habituée des premières parties. Elle a fait celles des regrettés Bécaud et Trenet, celles d’humoristes tels que Pierre Légaré, Stéphane Rousseau, Daniel Lemire et Jean-Michel Anctil. Elle a également fait une série de 50 représentations avant André-Philippe Gagnon au Casino de Montréal et elle a même chanté en première partie de Whitney Houston à Hong Kong. Elle a offert des spectacles plusieurs fois à Las Vegas, puis à Paris et New York. Elle a remporté le Festival International de la Chanson de Granby, dans la catégorie auteur-compositeur-interprète et elle compte maintenant 4 albums à son actif!

 

2 décembre

Soirée spéciale

Jean-Pierre Zanella Quartet                          www.jpzanella.com

Jean-Pierre Zanella au saxophone,

James Gelfand au piano,

Frédéric Alarie à la contrebasse,

Paul Brochu à la batterie.

9 décembre

Frank Lozano, saxophoniste, compositeur            www.myspace.com/franklozanogroup

 

16 décembre

 Anne Duchesne, chanteuse et Francis Têtu, guitariste

Anne Duchesne puise son répertoire dans les plus belles mélodies de jazz, qu’elles soient américaines, européennes, québécoises. Sa voix feutrée, sur des arrangements tout en douceur, envoûte l’auditoire qui tombe sous son charme à chaque occasion. Accompagnée par les musiciens chevronnés du Trio art[o], elle a eu la chance de chanter lors de nombreux événements corporatifs, et notamment sur de grandes scènes montréalaises telles que le Club Soda, le Théâtre Maisonneuve et la Salle Wilfrid-Pelletier : un grand rêve pour cette Rimouskoise!

Francis Têtu est un guitariste talentueux et polyvalent. Que ce soit dans le registre jazz ou rock : il excelle!  À titre d’arrangeur et musicien, il a travaillé avec Nanette Workman, Edith Buttler, Mélanie Renaud et Nathalie Simard, et a assuré les premières parties des spectacles Viva Casino, Paul Anka, Cinémashow, Pied de Poule, Alain Choquette, Michel Louvain et, jusqu'à tout récemment, Du Rock à l’Opéra II. En tout, un total de 300 représentations au Casino de Montréal. Il a fait partie du spectacle  In the Air Tonight  en hommage à Phil Collins. Il a joué avec le batteur Guy Nadon et fait partie de la revue  Pianomen. Il apparaît également comme musicien de studio sur plusieurs disques, dont celui de la chanteuse de jazz Nathalie Albert.

Anne Duchesne et Francis Têtu ont eu l’occasion de jouer ensemble au cours de la dernière année : Gala de finissants du Collège Durocher à la Place des Arts de  Montréal, Festival du Bateau classique dans le Vieux-Port de Montréal, Festival de Mongolfières de St-Jean-sur-Richelieu, et sur une note plus R&B, ils ont participé au spectacle de Jean-Marc Parent avec le Groove Académie Project (GAP).

Le 16 décembre, c’est avec grand plaisir qu’ils remettent ça, alors qu’ils seront accompagnés de leurs acolytes du Trio art[o] jazz et qu’ils présenteront des standards jazz, des classiques du répertoire latin, des pièces revisitées à la jazz et quelques beaux airs de Noël. Notons que Bob Stever, percussionniste, se joindra à eux pour compléter la formation. À ne pas manquer!

 

(Cliquez ici pour revoir la programmation 2009)